A reneszánsz művész, tudós és felfedező hagyatékát többnyire európai múzeumokban, magángyűjteményekben őrzik. A Zalaegerszegen bemutatásra kerülő makettek készítője a magyar származású Antal Lajos (Antal Ludovic). Az Erdélyben élő faszobrász – Michele Lombardi professzor, a Leonardo Da Vinci: Genius of the machnines című könyv egyik szerzője felkérésére – csaknem egy évtizede készít modelleket. Több hetet töltött el Firenzében, a toszkánai San Gimignanoban, Rómában és Szardínia szigetén, hogy részt vehessen a modellek elkészítésében, összeállításában. A kiállítás április 18-ig tekinthető meg Zalaegerszegen, a Hangverseny- és Kiállítóteremben.
Itt ragadnám meg az alkalmat arra, hogy elmondjam: ez nem egy hagyományos kiállítás. Én Leonardo da Vinci megszállottja vagyok, ő az életem része már gyermekkorom óta. Gyermekként az olyan őrült találmányainak rajzai, mint az ejtőernyő, vagy a többcsövű ágyú – amelyek makettje a kiállításon is látható – nagyon izgatták a fantáziámat és kíváncsiságomat. Érdekelt, hogy hogyan épülnek fel a dolgok. Az anatómiai tanulmányai szerettették meg velem a szabadkézi rajzolást. Az építészettel is részben miatta kezdtem el foglalkozni, miután megszállottja lettem a Mágikusok imádata tanulmányának. Ahogy nagy lelkesedéssel lépkedtem a teremben, ahol a híd hétméteres modellje volt kiállítva, még jónéhány termet fedeztem fel, ahol kiélhettem da Vinci iránti szenvedélyemet. Ez az elegáns, mégis robosztus fából készült másolat csak hab a tortán, ami még vonzóbbá teszi a kiállítást valamennyi isztambuli számára. Egy 1502-ből származó felbecsülhetetlen értékű levélből – mely ma a Topkapı múzeumban látható – tudhatjuk meg, hogy hogyan próbálta meggyőzni Da Vinci II.
Leonardo da Vinci: A férfi, aki minden volt / Leonardo 500 Leonardo da Vinci neve, valamint művészete el- és közismert. Mona Lisa évszázadok óta megfejthetetlen mosolya és Az utolsó vacsora halhatatlanná tették alakját. E két mű azonban mindössze a jéghegy csúcsa. Képzőművészeti örökségének említésével csupán a felszínét kapargatjuk annak a zsenialitásnak, ami benne öltött testet. Leonardo főleg megélhetésre használta a művészetet, szelleme azonban megannyi irányba szárnyalt. Az életmű-kiállítás egy pedagógiai és szórakoztató forgatókönyv alapján épül fel: az uralkodók által védelmezett és ünnepelt itáliai mester sokrétű és saját korában is sokat kommentált személyiségén keresztül invitálja utazásra a látogatót, aki megismerkedhet mindazzal a sok legendával és könyvvel, amelyek Leonardo da Vinci t az életében övezték. Nemcsak a mester alkotásai, hanem számos egyéb korabeli rajz és dokumentum, a reneszánsz más alkotóinak Leonardóhoz kapcsolódó remekművei is láthatók a tárlaton, amely virágzó korszakot idéz meg több mint félévszázaddal ezelőtt Firenzében, Milánóban, Mantovában, Velencében, Rómában és végül Franciaországban, ahol Leonardo da Vinci élete végét töltötte.
Leonardo ugyanis egy-egy témáján 15 évig is dolgozott és aztán befejezetlenül hagyta őket. Mindegyik festmény egy-egy utalásokban, szimbólumokban, művészi válságok nyomaiban gazdag önálló történet, amelyben minden gesztus vagy akár egy ujj ábrázolása is külön jelentéssel bír. A Louvre egyik célja bemutatni, hogy a festészet az egyik legjelentősebb, nem pedig másodlagos kifejezési forma volt Leonardo da Vinci számára: a tudományos kutatásainak vizuális megjelenítése, nem pedig fordítva. Zseniális és utópisztikus tudósként mindenre kíváncsi reneszánsz ember volt, és arra kereste a választ, hogy mi is az élet. Ennek a kutatásnak a lehető legpontosabb megjelenítését adta a rajzaiban és a festészetében a kiállítás szervezői szerint. A tárlatot egyébként diplomáciai konfliktus előzte meg Franciaország és Olaszország között. A Rómában augusztusig hivatalban lévő populista kormány elutasította ugyanis a korábbi kormány egyezségét, amely szerint az évforduló alkalmából engedélyezik Leonardo da Vinci leghíresebb rajzának, a Vitruvius-tanulmánynak kölcsönadását Franciaországnak.
Debrecenben egy éve létrejött egy új alapítású intézmény, egy művészeti "zöldmezős" beruházás. Az-e a dolga, hogy a kor adta kommunikációs technológia segítségével minél több embert becsábítson egy-egy látványos tárlatra? Vagy kevésbé látványos munkával szellemi közeget teremtsen a modern és kortárs művészet befogadásához, megalapozza az intézmény és a város viszonyát? A modern és kortárs képzőművészetet - megfelelő megalapozottság, edukáció híján - a magyarországi nagyközönség nehezen érti és szereti meg. Kinek kellene vállalni azt a hosszadalmas munkát, amelynek végén azok is nyitottá válhatnának a kortárs kultúra irányába, akiket jelenleg csak azért nem érdekel mert nem vagy alig valamit tudnak róla? Gulyás Gábort erről is megkérdeztük. "Tudomásul kell venni, hogy olyan világban élünk, amelyet a média nagyban meghatároz, ahol a fő hírek között legnagyobb eséllyel katasztrófákat látunk. Ezért van, hogy a legtöbbeket, a Titanic-kiállítás érdekli, ahol kizárólag az a tudat rendel értéket az egyébként filléres tárgyakhoz, hogy részesei voltak a katasztrófák csimborasszójának" – fejti ki az igazgató.
S meglehet, így tettek maguk a művészeti szakemberek is. Orosz Zoltán
Radnóti Miklós: Ó, régi börtönök Ó, régi börtönök nyugalma, szép és régimódi szenvedés, halál költőhalál, fennkölt és hősi kép, tagolt beszéd, mely hallgatót talál, – mily messzi már. A semmiségbe lép, ki most mozdulni mer. A köd szitál. A valóság, mint megrepedt cserép, nem tart már formát és csak arra vár, hogy szétdobhassa rossz szilánkjait. Mi lesz most azzal, aki míg csak él, amíg csak élhet, formában beszél s arról, mi van, – ítélni így tanít. S tanítna még. De minden szétesett. Hát ül és néz. Mert semmit sem tehet. Vers mindenkinek / Radnóti Miklós: Két karodban (Mészáros Béla). Radnóti Miklós:Federico Garcia Lorca Mert szeretett Hispánia s versed mondták a szeretők, – mikor jöttek, mást mit is tehettek, költő voltál, – megöltek ők. Harcát a nép most nélküled víjja, hej, Federico García!
Két karodban – Radnóti Miklós Két karodban ringatózom csöndesen. Két karomban ringatózol csöndesen. Két karodban gyermek vagyok, hallgatag. Két karomban gyermek vagy te, hallgatlak. Két karoddal átölelsz te, ha félek. Két karommal átölellek s nem félek. Két karodban nem ijeszt majd a halál nagy csöndje sem. Két karodban a halálon, mint egy álmon átesem. 1941 ápr. 20
Kérd a segítségem, ha nem megfelelő használatból eredően kedvenc ékszered sérült. Igyekszem segíteni, átbeszéljük a megoldásokat. Vedd figyelembe, hogy a műgyanta idővel napfény hatására sárgulhat, sötétedhet, még a vízhatású műgyanta is. A műgyanta rugalmasabb, mint az üveg, ezért más felületet biztosít. Radnóti miklós két karodban. Az üveg merev, de nagyon szép domború, ragasztással használható, a műgyanta nagyon erősen fed, laposabb a felülete, de ragasztás nélkül biztosan tart hosszú ideig. Fontos tudni, ha képet tartalmazó ékszert kérsz műgyanta felülettel ismerned kell, hogy a képet a fém alapba ragasztani szükséges, a ragasztás az évek során zsugorodhat, ezért ezek a termékek a gyanta alatt idővel megváltoznak, élettartamuk rövidül, ez nem jellemzi a fém alapba közvetlenül alkalmazott festést, mert ilyen esetben nincs ragasztó a műgyanta alatt, a festék a fém alapban és arra helyezett gyanta nem reagál így. Kiegészítők, anyagok és láncok: A medálok bizsu és a nemesacél szemes láncokkal kerülnek postázásra, ettől eltérő igény esetén kérlek jelezd felém.