Nemcsak gyönyörködtet, de tanít, amiként minden nagy klasszikus. PROICS LILLA KRITIKÁJA. Markó-Valentyik Anna a Vaskakas Bábszínház társulati tagja, főleg gyerekszínházi produkciókban vesz részt, de az elmúlt években két felnőtteknek szóló bábszínházi előadást is készített. Beszélgetésünk a komfortzónától indult, és végül a halálnál kötöttünk ki. PUSKÁS PANNI INTERJÚJA. Két test, egy személy. Markó valentyik anna muravina. Az egyik fiatal nő, a másik öreg és báb. Polcz Alaine személyiségének két énje, a szép halálra felkészítő pszichiáter és az elkerülhetetlennel viaskodó idős asszony beszélget az öregedésről, készül a halálra. S közben táncol és énekel. Mert az élet minden rondasága ellenére gyönyörű. NÁNAY ISTVÁN ÍRÁSA. Volt a Győri Balett és a Helsinki Városi Színház szólótáncosa, vezette a Színház- és Filmművészeti Egyetem Mozgás Tanszékét, saját társulatával kortárstánc-előadásokat készített. Most egyszemélyes bábelőadást rendezett Ladányi Andrea, akivel az Alaine – Ideje a meghalásnak győri bemutatója apropóján beszélgettünk.
Markó-Valentyik Anna a Vaskakas Bábszínház társulati tagja, főleg gyerekszínházi produkciókban vesz részt, de az elmúlt években két felnőtteknek szóló bábszínházi előadást is készített. Beszélgetésünk a komfortzónától indult, és végül a halálnál kötöttünk ki. PUSKÁS PANNI INTERJÚJA. Revizor: Három éve végeztél az egyetemen, társulati tag vagy a Vaskakasban, úgy tűnik, elég egyenesen haladsz a pályádon. Mitől érzed magad jól munka közben? Markó-Valentyik Anna: Szeretem, ha ismerem a rendezőt, és tudom, hogy mi felé haladunk. Vagy ha nem tudom, de érzem. Az a legfontosabb, hogy a rendező, akivel dolgozom, megbízzon bennem. Ladányi Andreával például az egyetemen dolgoztam először, és bár akkor még nem igazán ismertük egymást, rengeteg bizalmat kaptam tőle. Mindig megmondta, ha valamit rosszul csináltam, de nem úgy, hogy azzal frusztrációt okozzon. Mikor délután egytől éjfélig volt kiírva a próba, ő este nyolckor hazaküldött minket pihenni. Markó valentyik anna grishchenkova. Más rendezőknél ahhoz szoktunk hozzá, hogy éjfélre is alig végzünk a munkával, de neki az volt a fontos, hogy reggel tízre kipihenten érkezzünk a próbára, és jól tudjunk teljesíteni.
R: Vannak rendezői ambícióid? MVA: Azt már kipróbáltam, milyen, amikor játszom és rendezek egyszerre. Ez volt a Süss fel nap! című csecsemőszínházi előadás, amit Szúkenyik Tamással csináltunk. Szokatlan volt a helyzet, mert a próbafolyamat alatt nem tudtam kint és bent lenni egyszerre. A megoldás végül az lett, hogy felvettük a próbákat, és én otthon kielemeztem a felvételeket. Markó valentyik anna nebo. Most, az évad elején rendeztem Zalaegerszegen a Kézzel-lábbal t, ami szintén egy csecsemőszínházi előadás Tóth Mátyással és Duna Orsolya Rékával – ezt nagyon élveztem. Úgyhogy igen, szívesen rendeznék, de csak akkor, ha tényleg fontos témáról, megfelelően felkészülve tudok nyilatkozni. R: Említetted a csecsemőszínházat. Ha beülök egy csecsemőszínházi előadásra, sokszor nem tudom eldönteni, hogy ez valóban egy érvényes műfaj-e, vagy a csecsemő szüleinek szóló átverés. Milyen a jó csecsemőszínház? MVA: Nyilván az az ideális, ha valóban a gyerekeknek szól. De ha jól csinálod, akkor azt a szülő is élvezi. A gyerekeknek szóló színházi műfajoknál pontosan érezzük mindig, hogy mi az, amin a szülő nevet, amin a hároméves, amin a hatéves, és mire érkezik reakció a kétévesektől.
Erre a szócikkre érvényes a Wikipédia:Élő személyek életrajza irányelv. Ebben a legfontosabb, hogy a kortársakra vonatkozó megállapításokat a szerkesztők várakozási idő nélkül távolítják el a cikkből, a vitalapról és a felhasználói lapokról is, amennyiben azokhoz nincsenek megadva a cikk témakörében elfogadható, megbízható források. (Ezt a sablont valamennyi életrajzi cikk vitalapján elhelyezzük, ha a cikk élő személyről szól. Alaine - Ideje a meghalásnak – Markó-Valentyik Anna a Soltis Lajos Színházban vendégszerepel. A szerkesztők tájékoztatására szolgál, és önmagában nem jelez hiányt. ) Lásd még a Wikipédia:Ellenőrizhetőség és a Wikipédia:Tüntesd fel forrásaidat! irányelveket. Az egyes források alkalmazhatóságának szerkesztőségi fóruma: Wikipédia:Kocsmafal (források).
Junior Prima Díj Öt fiatal alkotó vehette át az idei Junior Prima Díjakat Öt fiatal művész vehette át a Junior Prima Díjat a színház- és filmművészet kategóriában október 2-án a Kálmán Imre Teátrumban. KV Társulat Szenteczki Zita, Ördög Tamás, Kovács D. Dániel és Widder Kristóf is rendez a KV Társulatnál Nyári fesztiváldíj, vidéki és határontúli vendégjátékok, akadálymentesítés, együttműködés az ORFK Bűnmegelőzési Osztályával, 3 új bemutató – ez vár a KV Társulat új évadában. Jön a Fux Feszt – Erdélyi Magyar Hivatásos Bábszínházak Fesztiválja Szeptember 30. – október 5. között 4. alkalommal szervezi meg a Szigligeti Színház Lilliput Társulata az Erdélyi Magyar Hivatásos Bábszínházak Fesztiválját. „A báb mindenkit képes elkápráztatni, ha megfelelően nyúlunk hozzá” - Markó-Valentyik Anna - Fidelio.hu. tánc Egy előadás Polcz Alaine írásaiból – Ladányi Andrea rendezte Markó-Valentyik Annát Egy huszonéves színésznő és egy nyolcvanéves báb. A KL Színház 'Alaine – Ideje a meghalásnak' című darabja Markó-Valentyik Anna előadásában, Ladányi Andrea rendezésében látható a Trafó Klubban. Budapest Bábszínház A Rumcájsz is színpadra kerül a Budapest Bábszínházban Kihirdette Meczner János igazgató a 2019/2020-as évadot a társulati ülésen.
De mi pontosan tudjuk, hogy a báb magától nem mozog, nem hat. A báb egyedül nem kel életre. Minden báb mögött ott vagyunk mi, alkotók. Lassan mindenki megtapasztalja a koronavírus okozta létbizonytalanságot. Választott vagy ránk talált hivatásunk most nehezen tart meg minket. Az is eljöhet, hogy más vizekre kell eveznünk, hogy a felfűtött otthonainkban legyen étel és ital. A vissza nem hozható hónapok vagy akár évek, a semmibe szállt lehetőségek rémisztőek, mert ezzel egyetemes kulturális alapjaink is megrendülnek. Ezért fontos, hogy most is bízzunk a bábban, mert az, ami ilyen fundamentumot alakított ki évezredek alatt, nem tűnik el egykönnyen! A bábszínház ősisége szilárd hagyaték. A bábszínház országhatárokat és életkorokat átívelő képessége megtartó erő. A bábszínház kísérletezésre, fejlődésre való képessége túlélésre determinálja a műfajt. Ezt azért is tudatosítsuk magunkban, hogy amikor újra alkothatunk, játszhatunk majd – mert újra játszhatunk majd! –, értékeljük a lehetőséget. Becsüljük meg a próbák és az előadások minden percét profizmussal.